Mitsuhiro Mori joue de la hand flute au sein de Childhood, un duo japonais qui associe la flûte à main et le piano. En janvier 2014, le duo a mis en ligne un nouveau morceau, le plus récent de ceux réunis sur ce site.
Voici la toute dernière vidéo Hand Flute de Childhood (Mitsuhiro Mori).
La vidéo a été mise en ligne le 09 janvier 2014.
Un duo où la flûte à main tient la mélodie
Dans Childhood, les rôles sont nets. Mitsuhiro Mori souffle entre ses paumes refermées et porte la ligne mélodique ; Keisuke Usuda, au piano, pose l'harmonie et le rythme. Cette répartition répond à une limite de l'instrument : une hand flute ne produit qu'une note à la fois et ne sait pas accompagner. Le piano comble ce manque et donne au souffle un cadre stable sur lequel s'appuyer.
Le timbre de la flûte à main surprend souvent ceux qui la découvrent. Il est rond, un peu voilé, proche de celui d'un ocarina, ce qui explique la comparaison fréquente entre les deux instruments ; la parenté est détaillée dans l'article sur l'ocarina et sa parenté avec la handflute. Face à un piano, ce son doux impose au pianiste de jouer retenu pour ne pas couvrir la mélodie.
Comment écouter un morceau de Childhood
Trois choses méritent l'attention à l'écoute. D'abord la justesse : sur une flûte à main, la hauteur de la note dépend du volume d'air enfermé entre les doigts, et chaque intervalle se règle à l'oreille, sans clé ni trou à boucher. Tenir une mélodie juste pendant tout un morceau demande un contrôle fin de la main qui ouvre et ferme la chambre d'air.
Ensuite le phrasé. Comme un chanteur, le joueur de hand flute doit reprendre son souffle, et l'endroit où il le fait dessine les phrases. Dans un duo, le pianiste suit ces respirations plutôt que d'imposer un tempo strict.
Enfin l'équilibre des volumes. Une prise de son trop proche du piano écrase la flûte ; trop proche des mains, elle fait entendre le souffle. Ceux qui veulent filmer leurs propres essais trouveront des repères dans le guide pour enregistrer une flûte à main sans perdre le souffle.
Retrouver le titre d'une pièce japonaise
La vidéo ne donne pas de titre en français, et c'est fréquent avec les mises en ligne de musiciens japonais. Les descriptions de leurs vidéos indiquent souvent le titre en japonais, suivi du nom du compositeur précédé de la mention 作曲, qui signifie « composition ». Sur d'autres vidéos du duo, ces crédits ont permis d'identifier les pièces et leurs auteurs, comme pour Snow Again, la vidéo la plus vue du duo.
Pour une pièce sans crédit lisible, les commentaires des auditeurs japonais et les programmes de concert du duo restent les meilleures pistes. Un outil de traduction aide à déchiffrer les titres, mais il rend mal les jeux de sens des titres poétiques : mieux vaut croiser plusieurs sources avant de retenir une traduction.
Une dernière vidéo dans un parcours de plusieurs années
Ce morceau de janvier 2014 vient après plusieurs années de vidéos publiées par le duo, des enregistrements de concerts aux pièces filmées pour la promotion d'un album. Les écouter dans l'ordre permet de suivre la manière dont la flûte à main et le piano se répondent, et de comparer les choix d'arrangement d'une pièce à l'autre.
Pour qui découvre l'instrument, ces vidéos montrent ce qu'un joueur expérimenté obtient de deux mains et d'un souffle. Elles donnent aussi envie d'essayer : la position des mains et le premier son sont décrits pas à pas dans la méthode pour faire de la flûte avec les mains.
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